Matt McClune

Matt McClune, Sheka Green 1 (horizontal format) – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 90 x 180 cm
Matt McClune, Lead Yellow, Hematite, fluo pink/orange – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 99 x 77 cm
Ausstellungsansicht "sensualminimalphysical. Matt McClune - Robert Sagerman - Jeremy Thomas", Galerie Renate Bender 2017
Ausstellungsansicht "Curated by... Erhard Witzel", Galerie Renate Bender 2020
Ausstellungsansicht "sensualminimalphysical. Matt McClune - Robert Sagerman - Jeremy Thomas", Galerie Renate Bender 2017
Blue Velvet – 2024, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 55 x 30 cm
Manganese Black and Gray on Silver and Blue – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 100 x 75 cm
Sheka Green 1 (horizontal format) – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 90 x 180 cm
Lead Yellow, Hematite, fluo pink/orange – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 99 x 77 cm
Small Graphic Red and Blue – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 50 x 30 cm
Small Graphic Green and Yellow – 2023, Kremer Pigmente, Polyurethan auf Bildträger, 50 x 30 cm
Ausstellungsansicht "sensualminimalphysical. Matt McClune - Robert Sagerman - Jeremy Thomas", Galerie Renate Bender 2017
Ausstellungsansicht "Curated by... Erhard Witzel", Galerie Renate Bender 2020
Ausstellungsansicht "sensualminimalphysical. Matt McClune - Robert Sagerman - Jeremy Thomas", Galerie Renate Bender 2017
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Matt McClune wurde 1973 in Worcester, MA, USA geboren. Er lebt und arbeitet in St. Romain im Burgund, Frankreich.

In den letzten 15 Jahren hat Matt McClune auf seinen Reisen durch die USA und Europa visuelle Eindrücke der besuchten Gegenden gesammelt und diese dann in seine oft stillen, meditativen Gemälde „destilliert“, welche wie von Licht durchflutet erscheinen. Manchmal arbeitet er dabei im Grenzbereich der Monochromie, oft aber wird der Farbauftrag aus einem klarem Polyurethan-Gel, angemischt mit feinsten Pigmenten, auch lebhaft und gestisch. Für den Auftrag auf verschiedene Arten von Metallträgern verwendet er selbst gefertigte Spachteln unterschiedlicher Breiten. Idealerweise betrachtet man McClunes Bilder bei sich veränderndem, natürlichen Licht und erfährt dabei die Wandlung von Farbe und Bildstimmung, wenn das Tageslicht durch die Farbschichten dringt.

McClunes frühe Bilder waren abstrakte Landschaften, wie aus großer Höhe aus einem Flugzeugfenster heraus betrachtet, mit vagem aber doch profundem Raum und großer Tiefe. Als er 2004 nach Frankreich in die Landschaft des Burgunds zog und umgeben war von Menschen, die die Idee des regionalen „Terroirs“ pflegen, schuf er bald Bilder, die beides waren, „von einem spezifischen Ort zu einer spezifischen Zeit“ aber paradoxerweise dennoch nie abbildend. Kombiniert mit seinen kompositorischen Strukturen lässt der Künstler so ein Werk entstehen, das sowohl intellektuell streng als auch immateriell transzendent ist.

pdf Biographie als Druckversion

pdf Flyer zur Ausstellung "Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue. A Homage to Barnett Newman“ - 2024

pdf Flyer zur Ausstellung "Schicht um Schicht das Wesen der Farbe erforschen" - Matt McClune - 2023

pdf Katalog zur Ausstellung "Black is Beautiful", 2021

pdf Flyer zur Ausstellung "wie weiss ist wissen die weisen" - 2019

pdf Flyer zur Ausstellung "sensualminimalphysical" - 2017

pdf Katalog zur Ausstellung "Fifty Shades of Red" - 2016

pdf Flyer zur Ausstellung "Mostly Monochrome", 2015

pdf Flyer zur Ausstellung "WORKS ON & WITH PAPER" - 2015

pdf Flyer zur Ausstellung "Transparenz der Farbe" - 2013

pdf Flyer zur Ausstellung "Burgundy Lights" - 2011